Trường hợp của Thanh Sơn là minh chứng rõ nhất cho một hành trình "chuyển mình" khá ấn tượng. Sau hơn một thập niên gắn bó với truyền hình, anh bất ngờ tăng tốc ở điện ảnh với liên tiếp hai dự án vượt mốc 100 tỉ đồng là Tử chiến trên không và Hẹn em ngày nhật thực. Nhưng điều đáng nói không nằm ở con số, mà ở cách Thanh Sơn phá vỡ hình ảnh "soái ca" quen thuộc để thử sức với những vai có cường độ cao, nhiều xung đột, đòi hỏi thể lực và tâm lý. Sự thay đổi này cho thấy một lựa chọn dứt khoát: rời vùng an toàn để tìm kiếm và mở rộng biên độ diễn xuất.

Thanh Sơn trong Tử chiến trên không. ẢNH: NSX

Doãn Quốc Đam cũng là một cái tên đáng chú ý ở điện ảnh thời gian gần đây. Nam diễn viên không đặt nặng việc phải đóng vai trung tâm, thậm chí sẵn sàng nhận vai phụ, nhưng luôn chọn những nhân vật có cá tính rõ rệt, như trong các phim: Truy tìm Long Diên Hương, Quỷ nhập tràng 2 hay mới nhất là Trùm Sò ra mắt dịp lễ 30.4. Chính cách tiếp cận với quan điểm "không có vai nhỏ, chỉ có diễn viên nhỏ" giúp Doãn Quốc Đam dần trở thành một gương mặt bảo chứng về chất lượng ở phòng vé. Việc anh liên tục thử sức ở các thể loại mới, từ hành động đến kinh dị, cũng cho thấy sự chủ động thoát khỏi quỹ đạo quen thuộc của phim truyền hình.

Doãn Quốc Đam trong Quỷ nhập tràng 2. ẢNH: NSX

Vân Dung trong Quỷ nhập tràng 2. ẢNH: NSX

Ở một hướng khác, Vân Dung vốn là nghệ sĩ hài quen mặt của phim truyền hình cũng tạo bất ngờ khi xuất hiện trong các dự án điện ảnh kinh dị. Từ hình ảnh hài hước, gần gũi, chị chuyển sang những vai diễn u tối, nhiều ám ảnh, cho thấy khả năng biến hóa mà trước đó ít ai hình dung. Đây không chỉ là bước chuyển của một cá nhân, mà còn là dấu hiệu của một thị trường đang rộng mở hơn với những lựa chọn diễn viên táo bạo.

Thanh Hương trong Thiên đường máu. ẢNH: NSX

Thanh Hương cũng có bước "chuyển mình" khi "lấn sân" điện ảnh bằng nội lực. Với Thiên đường máu vượt mốc 100 tỉ, Thanh Hương chính thức gia nhập nhóm "diễn viên trăm tỉ", nhưng cô có cái nhìn khá tỉnh táo khi cho biết doanh thu không phải thước đo duy nhất của nghề. Thanh Hương xem thành công phòng vé như một "bàn đạp", chứ không phải "đích đến".

Những sự chuyển mình thành công trên cho thấy một thế hệ diễn viên đã ý thức rõ hơn về vị trí của mình trong guồng quay điện ảnh. Sự dịch chuyển này không phải hiện tượng đơn lẻ, mà là hiệu ứng tất yếu khi điện ảnh Việt tăng trưởng mạnh. Khi thị trường cần những gương mặt vừa có thực lực diễn xuất, vừa có độ nhận diện với khán giả, diễn viên truyền hình trở thành lực lượng bổ sung tự nhiên.

Điểm chung của Thanh Sơn, Doãn Quốc Đam, Vân Dung hay Thanh Hương nằm ở chỗ: họ không chỉ "điện ảnh hóa" sự nghiệp, mà còn "làm mới" chính mình. Thay đổi hình ảnh, cách chọn vai, phá bỏ định kiến thể loại hay điều chỉnh tư duy nghề - chính sự chủ động này giúp họ không bị "hòa tan" giữa một thị trường ngày càng cạnh tranh.

Ngoài ra, sự xuất hiện của những "diễn viên trăm tỉ" thành công từ truyền hình cũng cho thấy điện ảnh không còn là "sân chơi riêng" của một số gương mặt phòng vé, mà đây cũng là địa hạt dành cho những diễn viên đủ năng lực, bản lĩnh ghi dấu ấn cho mình.

Theo Thu Thủy/Thanh niên

https://thanhnien.vn/nhung-dien-vien-chuyen-minh-an-tuong-185260426190339123.htm